Imperdível: Impressionismo - Paris e a Modernidade

Esta acontecendo no CCBB a exposição  Impressionismo - Paris e a Modernidade. A exposição traz uma seleção de 85 obras-primas imperdíveis do acervo do Museu d’Orsay de Paris, um dos mais visitados museus do mundo, dedicado à arte do século XIX e detentor da mais importante coleção de impressionistas.

A mostra, que acontece até 13 de janeiro, de terça a domingo, das 9h às 21h, reflete a história da pintura ocidental desde a segunda metade do século XIX até o início do século XX , com obras de Camille Pissaro, Claude Monet, Edgar Degas, Edouard Manet, Gustave Coubert, Carot, Henri Toulosse-Lautrec, Jules Lefebvre, Paul Cézanne, Paul Gauguin, Pierre-Auguste Renoir e Vincent Van Gogh, entre outros mestres.

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Quer saber mais sobre o Impressionismo?

O Impressionismo foi um movimento artístico que surgiu na pintura europeia do século XIX, com um grupo de jovens pintores que rompeu com as regras da pintura vigentes até então.

Eles não mais se preocupavam com os preceitos do Realismo ou da academia, deixando de lado temáticas nobres e retrato fiel da realidade. Buscavam ver o quadro como obra em si mesmo. A luz e o movimento utilizando pinceladas soltas tornam-se o principal elemento da pintura. Algumas de suas principais características eram:

• A pintura deve registrar as tonalidades que os objetos adquirem ao refletir a luz solar num determinado momento, pois as cores da natureza se modificam constantemente, dependendo da incidência da luz do sol.
• As figuras não devem ter contornos nítidos, pois a linha é uma abstração do ser humano para representar imagens.
• As sombras devem ser luminosas e coloridas, tal como é a impressão visual que nos causam, e não escuras ou pretas, como os pintores costumavam representá-las até então.
• As cores e tonalidades não devem ser obtidas pela mistura das tintas na paleta do pintor. Pelo contrário, devem ser puras e dissociadas nos quadros em pequenas pinceladas. É o observador que, ao admirar a pintura, combina as várias cores, obtendo o resultado final. A mistura deixa, portanto, de ser técnica para se óptica.

Principais artistas: 

Claude Monet: Incessante pesquisador da luz e seus efeitos, pintou vários motivos em diversas horas do dia, afim de estudar as mutações coloridas do ambiente com sua luminosidade. Obras Destacadas: Mulheres no Jardim e a Catedral de Rouen em Pleno Sol.

Mulheres no Jardim, Monet.

Auguste Renoir: Foi o pintor impressionista de maior popularidade e chegoua ser reconhecido pela crítica, ainda em vida. Seus quadros manifestam otimismo, alegria e a intensa movimentação da vida parisiense do fim do século XIX. Pintou o corpo feminino com formas puras e isentas de erotismo e sensualidade, preferia os nus ao ar livre, as composições com personagens do cotidiano, os retratos e as naturezas mortas. Obras Destacadas: Baile do Moulin de la Galette e La Grenouillière.
     
Edgar Degas: Sua formação acadêmica e admiração por Ingres fizeram com que valorizasse o desenho e não apenas a cor, que era a grande paixão do Impressionismo. Além disso, foi pintor de poucas paisagens e cenas ao ar livre. Os ambientes de seus quadros são interiores e a luz é artificial. Sua grande preocupação era flagrar um instante da vida das pessoas, aprender um momento do movimento de um corpo ou da expressão de um rosto. Adorava o teatro de bailados. Obra Destacada: O Ensaio.

Vincent Van Gogh: É considerado um dos pioneiros na ligação das tendências impressionistas com as aspirações modernistas, sendo a sua influência reconhecida em variadas frentes da arte do século XIX, como por exemplo o expressionismo, o fauvismo e o abstraccionismo.